La seconda vita di Antonella Ruggiero, voce indimenticabile dei Matia Bazar, nasce nell'ottobre 1989, quando decide di abbandonare il gruppo on cui aveva incantato per cinque volte Sanremo (vincendo anche l'edizione del 1978 con E dirsi ciao) e condiviso una lunga carriera artistica iniziata nei primi `70, per l'esigenza di riappropriarsi di una vita "normale". Per diversi anni vive lontano dalla scena musicale, occupandosi del figlio e viaggiando. È durante uno di questi lunghi viaggi che si risveglia la passione per la musica: in India, scopre sonorità e atmosfere che l'affascinano e la ispirano. È con Libera, il suo primo album solista, pubblicato nel gennaio 1996, che si ripresenta al pubblico e battezza la sua terza vita. È un disco bellissimo, con un riuscito connubio tra ritmiche occidentali e suoni dell'antico Oriente.

L'interesse per i nuovi orizzonti sonori proposti dalle giovani band italiane spinge Antonella e il suo produttore Roberto Colombo a coinvolgerne alcune in Registrazioni Moderne, un disco dove le vecchie canzoni dei Matia Bazar sono riproposte in un diverso contesto musicale. Esce nell'ottobre 1997, anticipato dal singolo Per un'ora d'amore (con la partecipazione dei Subsonica), che esemplifica alla perfezione la riuscita unione tra i mondi di due diverse generazioni di musicisti.

Il 1998 è l'anno di Amore lontanissimo, con cui ottiene l'ovazione della critica e il secondo posto al Festival di Sanremo. Sembra di essere tornati ai tempi di Vacanze romane. Nel 1999 Antonella torna a Sanremo con un nuovo brano, Non ti dimentico, che apre le porte al suo terzo cd, Sospesa, con due partecipazioni illustri: il maestro Ennio Morricone che firma And will you love me e Giovanni Lindo Ferretti che scrive, insieme ad Antonella e Roberto Colombo, Di perle e inverni.

Verso la fine del 2000, un nuovo cambio di rotta, con un incredibile quanto breve tour di musiche sacre: solo una dozzina di date in luoghi particolari, chiese e teatri antichi. Questa nuova esperienza sarà fissata, nel novembre 2001, in Luna crescente (Sacrarmonia). Accompagnata dall'Arkè Quartet (Carlo Cantini, Valentino Corvino, Sandro Di Paolo ed Enrico Guerzoni) e da Ivan Ciccarelli alle percussioni, riprende un tour "sacro" che la porta di nuovo in giro per l'Italia.

Dopo un'esperienza tutta americana, dove ha riproposto in chiave "classica" i temi più importanti dei musicals di Broadway, nell'ottobre 2002, Antonella Ruggiero è protagonista, al Teatro La Fenice di Venezia, di Medea, opera video in tre parti con musica di Adriano Guarnieri, uno dei più significativi compositori contemporanei viventi.

Sanremo 2003 vede Antonella Ruggiero tornare al mondo pop, con una canzone magistrale, scritta con Antonio Volpe, ex-cantante dei Balkan Air, un gruppo di Bologna con cui Antonella aveva già cantato Luna silvana, dal loro album Anni nel caos, nel 1994. Di un amore è un brano splendido per intensità a calore, nobilitato da una delle più straordinarie voci della canzone italiana di sempre. Farà parte del nuovo album, di prossima pubblicazione, intitolato semplicemente Antonella Ruggiero, un viaggio affascinante e curioso nella musica che si ascoltava in radio e in televisione negli anni '60 e '70. Una breve storia della musica leggera italiana. Le 12 canzoni, tutte originali (dunque, nessuna cover di brani dell'epoca), attraversano uno spettro sonoro incredibilmente vario, dalle atmosfere di Studio 1 al progressive delle Orme, da Love Boat al maestro Canfora, senza ansia di citazione, ma con la voglia di ricreare un piccolo mondo antico, scomparso ma non per sempre e qui rivitalizzato dalla superba forza interpretativa di Antonella Ruggiero.

Dopo l’esperienza sanremese la voce di Antonella ha dato vita ad uno straordinario “Omaggio ad Amalia Rodrigues” rileggendo in chiave moderna, senza comunque tradirne lo spirito e il fascino senza tempo, i brani che hanno reso celebre la Signora del Fado in tutto il mondo. Prova di ciò è il successo che questo concerto ha avuto proprio in Portogallo, patria di Amalia, dove ha debuttato al festival “Sete Sois, Sete Luas”, dimostrando che può esistere un punto d’incontro tra nostalgia e innovazione.

Tra le grandi prove artistiche bisogna poi aggiungere “Broken Blossom”, un capolavoro del cinema muto musicato da Roberto Colombo e Antonella Ruggiero, la cui voce profonda ed elegante accompagna l’interpretazione magistrale della protagonista Lilion Gish, in uno dei maggiori film di Wark Griffith.

Esattamente settantacinque anni dopo la fondazione della Red Cat nasce la nuova Red Cat, resuscitata dal pronipote di uno dei componenti della prima band.

Non è un caso che la consacrazione sulla scena nazionale provenga dalla trasmissione "Zelig", a cui la band ha partecipato con grande successo: l'ironia e la leggerezza sono il filo conduttore con cui i nove componenti della band rileggono i grandi classici del jazz..

Motivi evergreen, standards del jazz arcaico, fox-trot, one-step, blackbottom, charleston, boogie-woogie, ragtime, e brani tratti da film e commedie musicali sono i pezzi proposti nello spettacolo "Vecchia America" dove la vocalist Joanna Rimmer si cimenta nei classici temi degli "Anni Ruggenti", emulando le grandi voci nere del passato come Billie Holiday ed Ella Fitzgerald. La grande professionalità di questo gruppo si riscontra anche nella cura dedicata all'abbigliamento: costumi Belle Epoque o kriminal, secondo la moda della Chicago degli Anni Trenta, mentre la vocalist Joanna Rimmer, fotomodella inglese pazza per lo swing, con la sua avvenenza e la sua potenza vocale ammalia letteralmente il pubblico.

Freddy Colt - pianoforte, mandolino, chef d'orchestra
Joanna Rimmer - vocalist
Sergio Caputo - violino
Simone Giacon - clarinetto
Andrea De Martini - sax tenore
Gianni Martini - fisarmonica
Max Ormea - chitarra, banjo
Giuliano Raimondo -contrabbasso, basso tuba
Enzo Cioffi - batteria